Friday, October 26, 2007

Premios Festival de Sitges 07

Sábado, 13 de Octubre de 2007

Se fallan los premios en el Festival de Sitges 2007. Aquí teneis la lista de los galardonados.


13/10/2007
OFICIAL FANTÀSTIC JURADO
Zoë Bell, Ruggero Deodato, Mark Palansky, Casimiro Torreiro, Eloy Azorín

Mejor Película The Fall de Tarsem Singh

Mejor Director Jaume Balagueró & Paco Plaza por REC

Mejor Actriz Manuela Velasco por Rec

Mejor Actor Sam Rockwell por Joshua (El Hijo del Mal)

Mejor Guión Chung Seo – Kyung , Park Chan-Wook por I’m a Cyborg but that’s Ok. (un gran aplauso).

Mejor Fotografía Toyomichi Kurita por Sukiyaki Western Django

Mejor Diseño de Producción Takashi Sasaki por Sukiyaki Western Django

Mejores Efectos de Maquillaje À L'Intérieur

Mejores Efectos Especiales Mushishi

Mejor Banda Sonora Original Kuniaki Haishima por Mushishi

Mejor Cortometraje Saliva de Esmir Filho



JURADO CARNET JOVE
Carles Matamoros, Néstor Fernández, Aleix Ortuño, Toni Junyent, Mar Canet

Mejor Película FANTÀSTICÀ L'Intérieur de Julien Maury Y Alexandre Bustillo

Mejor Película MIDNIGHT X-TREME Jack Brooks: Monster Slayer de Jon Knautz



NOVES VISIONS SEAT JURAT
Paz Gómez, Roland Reber, José Tito Martínez

Mejor Película Zoo de Robinson Devor

Mensión Especial It’s fine, everything it’s fine de Crispin Hellion Glover & David Brothers


PREMIO NOVA AUTORIA SGAE

Mejor Dirección Lizania, presentado por la Universitat Ramón Llull, Marta Palacín y Elisabet Sort
Mejor Guión OP. 1207-x, presentado por la Universitat Autónoma de Barcelona (UAB), Juliâo Luciana
Mejor Música Original Vestido Nuevo, presentado por el ESCAC-Escàndalo Films, Roger Padilla


ORIENT EXPRESS - CASA ÀSIA JURADO
Lorenzo Bertucci, Mario Dominski, Jesús Antonio López

Mejor Película Dororo de Akihiko Shiota

Mensión Especial Mad Detective de Johnie To


ANIMA'T – Premio Gertie JURADO
Manuel Bartual, Gaelle Denis, Rosa Pera

Mejor Largometraje de Animación Aachi & Ssipak de Joe Bum-jin

Mensión Especial Tekkonkinkreet de Michael Arias

Mejor Cortometraje de AnimaciónThe Pearce Sisters de Luis Cook



BRIGADOON Paul Naschy JURADO
Josefina Blaya, Marc Benabé, Héctor García

Mejor cortometraje Brico Killer de Adrián Cardona



MÉLIÈS DE PLATA JURADO
Rodrigo Cortés, Marta Figueras, David Pizarro

Méliès d’Argent a la Mejor Película Europea Á l’intérieur de Julien Maury y Alexandre Bustillo

Mención Especial por cumplir con mano maestra nuestra fantasía de ver morir en directo a un irritante presentadora de televisión para Rec de Jaume Balagueró y Paco Plaza.

Méliès de Plata al Mejor Cortometraje Europeo Die Grosse Wekstatt (The Big Garage) Alemania de Uwe Nagel


OTROS PREMIOS

Gran Premio del Público El Periódico de Catalunya - Mejor Película Rec, de Jaume Balagueró & Paco Plaza

PREMIO DE LA CRÍTICA JURADO Stephan Ivancic, Imma Merino, Marcus Kenschnigg, Desiree de Fez, Ferran Auberni

Premio de la Crítica Jose Luis Guarner Rec, de Jaume Balagueró & Paco Plaza, por unanimidad

Mención Especial George Ratliff por Joshua (El hijo del mal) Por la sutilidad con la que hace presente el miedo en la cotidianidad

Premio Citizen Kane al director/a revelación Julien Maury y Alexandre Bustillo por Á l’intérieur



Y muy pronto los comentarios más destacados de esta 40 edición del Festival.

Monday, October 22, 2007

Las trece Rosas, de Emilio Martinez Lázaro


De plena actualidad por la Ley de recuperación de la Memoria Histórica, una gran película sobre una de las muchas grandes tragedias a las que dió lugar la maldita guerra civil.


Un suceso cuando menos deshonrroso e incontestable en su mostruosidad que con gran eficacia y sólo cayendo en el justo y necesario sentimentalismo, que nunca sensiblería, es narrado por Emilio Martínez lazaro.


Los jovenes actores realizan excelentes interpretaciones destacando de entre todos la grandísima Pilar Lopez de Ayala, la mejor actriz actual de nuestro pais y casi me atrevería decir que de muchos años.


Muy lograda la presentación de cada uno de los personajes, la recreación de la situación carcelaria, los ideales, en algunos de los personajes mostrando precisamente la inocencia de los 15 años (cuatro de ellas eran menores), o incluso la falta de ideales en el personaje de Pilar López de Ayala, que como muy bien dijo en la carta que redactó para su hijo antes de morir, además de pedirle que nunca les guardara rencor a sus asesinos (harto imposible), recordara que su madre moría simple y llanamente por "ser buena" (una católica a ultranza y votante de derechas cuyo unico "delito" fue ayudar economicamente a un compañero musico de su marido que al ser de izquierdas debía escapar). Fue asesinada por realizar un acto cristiano que era lo que el Regimen se suponía quería preservar. Maldita hipocresía.


Excelentes los momentos bucólicos del film, que en pequeños detalles retratan cuan importante era para todos los presos los atisvos de libertad.


Creo que es imprescindible. Y no sólo por recordar una historia trágica de nuestro pasado, sino porque la hunmanidad que destila es digna de destacarse.


trailer

Tuesday, September 25, 2007

HAIRSPRAY 2007











En 1988 el más provocativo vecino de Baltimore (EEUU), el irreverente director John Waters, ya sorprendió a las plateas con una película que a ritmo de música y bailes pretendía ser un alegato a favor de la integración racial americana y de la convivencia entre no sólo negros y blancos sino entre chicos populares del instituto y aquellos que no gozaban precisamente popularidad, representados precisamente por una oronda y vital adolescente que vivía para bailar y que a pesar de su obesidad no había baile que se le resistiera, muy por encima de las "dotes" de las chicas de estilizada figura que hasta entonces brillaban en el programa musical de tv local más famoso de Baltimore. La irrupción en el programa y en la vida de Baltimore de Tracy Turnblad (Nikki Blonsky en la versión 2007, Riki Lake en 1988) es como un autentico huracán de libertad, convevencia y tolerancia.




Y HAIRSPRAY, el original y esta versión (basada en el musical) destila por absolutamente todos sus fotogramas la magia y la vitalidad de su joven protagonista que contra viento y marea se propone conseguir su sueño de bailar y transmitir con su baile toda su vitalidad.








Destacable igualmente es el papel de la madre abnegada y defensora a ultranza de las "locuras" de su hija, que en el original fue interpretado por la inigualable y desaparecida, Divine, y que ahora recae en un irreconocible y muy entregado John Travolta.








A destacar todo el elenco joven del reparto, y entre ellos Zac Efron, protagonista de High School Musical, que aquí se hace cargo del papel del chico guapo e inalcanzable que acaba rendido a los encantos Tracy; y por supuesto Nikki Blonsky, tan maravillosa como en su día ya lo fue Riki Lake.








Muy recomendable. Absolutamente vitalista y colorista. Extremadamente contagiosa. No pararas con los pies quietos en el asiento.












Monday, September 17, 2007

La Jungla 4.0




En 1988, en plena era del mejor cine de acción de la historia, se inició la saga de la Jungla de Cristal, centrada en los avatares de John McClane, un policía bajo los efectos de la ley de Murphy, en el que se cumplía la premisa de estar siempre en el peor momento, en el sitio menos indicado. Si la primera se desarrollaba en un rascacielos de última generación; la segunda, en un aeropuerto, y la tercera; en Nueva York, esta limitación del campo de acción parece romperse en la última película, estrenada nada menos que doce años después de la Jungla 3, y fundamentalmente condicionada por la era informática. Y es que 20 años despues de iniciarse la saga, los "malos" ya no tienen nada que ver con grupúsculos irritables y de fácil gatillo, sino con los hackers y los virus informáticos que se propagan por todo el sistema como la lepra. Eso sí, las intenciones subyacentes de los antíguas y nuevos terroristas no han cambiado. El ansia del dinero fácil.




Y McClane tampoco ha cambiado. Sigue siendo el tipo sarcástico de vuelta de todo, con una facilidad innata para hacerse enemigos y "tocar las pelotas" al personal, aunque evidentemente los achaques de la edad le pasan factura y mucho. Ahora, ya calvo y viejo, se tiene que hacer cargo de un hacker 30 años más joven que tiene la clave para deshacer el caos informático en el que los malos están sumiendo a todo el pais. Y es que los tiempos han cambiado y McClaen está más perdido que nunca en esta jungla de pixels, troyanos y virus.




Acción excelente, tambien adaptada a los nuevos tiempos y modas visuales, que logran mantener al espectador con los ojos pegados a una pantalla en la que nunca dejan de suceder cosas: coches volando que destruyen un helicóptero, persecuciones de camiones, y hasta un reactor persiguiendo un camion entre las enmarañadas autopistas de LA.




Es el quien da más visual y eso es lo que pedimos. Eso y el mítico ¡YIPIKAIYEI MOTHERFUCKER!
















Wednesday, September 05, 2007

Recordando el pasado




A veces gusta recordar el pasado. Esa serie de Televisión que de pequeña/o te mantenía pegada/o a la pantalla. Lo increible es que ahora hay una forma nueva de acceder a un material que anteriormente casi estaba vedado o que era carne de video clubs muy muy surtidos ...tan surtidos que casi ya no quedan de esos.


Gracias a youtube hoy puedes recordar cosas como estas:



Espero que os guste el paseo visual.




La serie de Tv "Nils Holgersson":


Se emitió en España a ultimos de los 70 y desde entonces no me ha sido posible recuperarla nunca. Seguro que os gustara recordar la obertura.





Amazing Stories:


¿Os acordais de esta serie auspiciada por Spielberg? Hizo furor en los ultimos 80. Y no era opara menos. Muchos y brillantes directores se "estrenaron con ella". Y muchos y famosos actores la secuendaron. He aquí la intro de la serie:






Echa un vistazo a la Imdb:





Ullysses 31


Se que hay una versión en dvd pero sinceramente de muy muy mala calidad. Una de las series más bellas y mejores hechas que se han pasado por Tv en formato animado... Era simplemente espectacular!












Otra gran serie infantil. David el Gnomo. Y era española. Nada teníamnos que envidiar entonces la animación nipona.



Aquí van los ultimos minutos del último capitulo. Os aseguro que lloré cuando lo ví la primera vez y todavía me encanta







Otra joyita de la animación nipona que no tuvo demasiada repercusión en España. Pero seguro que la recordais BELFY Y LILIBIT.







Espero que os haya gustado el paseo.

Monday, September 03, 2007

Los Fake Trailers de Grindhouse


Estan resultando tan vistos como las propias películas de Tarantino y Rodriguez, pero en España, y salvo excepciones, mejor dicho cines, sólo pueden ser vistos a través de Internet. Y es que youtube se está convirtiendo en una poderosa arma de referencia para todo cinefilo.


Disfruten con ellos


Thanksgiving, de Eli Roth





Don't, de Edgar Wright





Werewolf womam of the SS, de Rob Zombie


Wednesday, August 29, 2007

El polémico Spiderwalk de "El Exorcista"




Desde que se estrenara en 1.973, pocas películas han superado el nivel de horror visceral y sin concesiones, que ha supuesto para generaciones enteras el visionado de El Exorcista. El radical cambio de la angelical Linda Blair, que Friedkin rodaba casi documentalmente ha conmocionado y lo sigue haciendo como el primer día a pesar de un Director's Cut que en su versión española suavizó la voz de ultratumba y las célebres frases que salían de la boca de Regan poseída.




Hay una secuencia que fue precisamente introducida en la versión del director, denominada Spider Walk, en la que Regan baja las escaleras de su habitación hasta la planta baja, en la posición de una araña y del reves, para terminar vomitando sangre en el último peldaño.




Se sabe ahora que este Spider Walk NO es el que en 1973 rodara William Friedken, sino una versión de la secuencia original rodada, hasta el punto de que en el director's cut la niña que baja no es ni siquiera Linda Blair. Lo cierto es que desconociendo las razones por las que Friedken quitó del montaje original el spider walk, más allá de la obvia que suponía que Regan jamás salía poseida de su habitación, tampoco llego a comprender por qué se introcude la secuencia en el montaje nuevo y ni siquiera se usa la secuencia original, que a mi juicio es notoriamente más impactante.




Juzgad vosotros mismos. Estas son las dos secuencias del Spider Walk:




Montaje del director:






Secuencia Original de 1973 nunca jamás vista en la película: